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CHÂTEAU DE SCHÖNBRUNN - VIENNE

Dernière mise à jour : 4 nov.



À la fin du XVIIe siècle, l'empereur Léopold Ier chargea Johann Bernhard Fischer von Erlach, un architecte baroque formé en Italie, de la construction d'un pavillon de chasse impérial destiné à l'héritier du trône qui allait devenir plus tard l'empereur Joseph Ier. C'est ainsi qu'au cours du XVIIIe siècle, l'ancien château de plaisance, construit en 1642 pour l'impératrice douairière Éléonore de Gonzague, fit place à un magnifique palais d'été avec jardins somptueux et appartements fastueux.

L'un des bijoux viennois, avec ses lumineux jardins à la française aux vues merveilleuses, l'austérité versaillaise à l'extérieur et l'opulence impériale dans les appartements. Ce palais d'été éblouit par son faste, aux styles très tranchés entre la période de Marie-Thérèse et celle de Sissi. Quant aux jardins savamment ouvragés et impeccablement entretenus, ils constituent une promenade impériale par beau temps.


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La visite débute par la salle des gardes où vous retrouverez les figurines représentatives des diverses unités de gardes à la cour de Vienne

Les gardes les plus haut gradés étaient le Kaiserlich-Königliche Erste Arcièrenleibgarde et le Königlich Ungarische Leibgarde, qui étaient formés exclusivement d'officiers. Ces deux unités de sauveteurs, ainsi que le Kaiserlich-Königliche Trabantenleibgarde dans la portée immédiate du monarque, étaient responsables de la sécurité et de l'ordre à la cour.

La tâche de garde et de sécurité à l'extérieur des palais incombait au Kaiserlich und Königlicher Leibgarde-Reitereskadron, un escadron de cavalerie, et aux gardes non montés de la Leibgarde-Infanterie-Kompagnie, connus sous le nom de « Burggendarmen » (« gendarmes du palais »). ).


La salle de billard: Pendant la journée, la salle de billard servait de salle d'attente pour les invités qui avaient obtenu une audience privée avec l'empereur François-Joseph.

Le billard installé au centre de la salle offrait un divertissement aux messieurs qui se réunissaient ici avant les soirées.

Aux murs sont accrochés trois grands tableaux. François-Joseph se considérait avant tout comme un officier de son armée. À juste titre, le sujet des peintures grand format de cette salle est l'Ordre militaire de Marie-Thérèse, l'ordre de mérite militaire le plus élevé de la monarchie des Habsbourg.


La salle d'audience : Ici, l'empereur recevait des personnes qui avaient obtenu une audience privée avec le monarque. Des membres du gouvernement, des officiers militaires de haut rang et des fonctionnaires de justice étaient également convoqués ici plusieurs fois par semaine pour remettre leurs rapports.Le décor rocaille doré, les grands miroirs et les magnifiques boiseries en noyer sont des éléments typiques du style rococo, qui atteint son apogée sous le règne de Marie-Thérèse.

Le bureau de l'empereur : Avec son mobilier et sa décoration sobres, le bureau reflète le caractère plutôt austère de François-Joseph.. Franz Joseph était un individu très discipliné et sa routine quotidienne était régie par un emploi du temps strictement réglementé. Il se considérait comme le premier fonctionnaire de son État, réalisant une énorme charge de travail, jour après jour. Sa maxime était : « Il faut travailler jusqu'à ce qu'on tombe d'épuisement !


La chambre Ketterl : La porte dissimulée dans le fond du bureau donne sur la chambre du valet. Comme celle de l'empereur, la journée du valet de chambre commençait très tôt. A 3 h 30, Ketterl réveilla l'Empereur en lui disant : « Je tombe à vos pieds, Votre Majesté, bonjour ! », et aida l'Empereur à s'habiller. A 5 heures du matin, il a servi le petit déjeuner. Tandis que l'Empereur commençait alors à travailler sur ses dossiers et ses papiers, Ketterl s'occupait de la garde-robe de Sa Majesté. A 9 heures du matin, les audiences de la journée et les réunions avec les officiels commencent, interrompues par le déjeuner, que Ketterl sert au bureau de l'empereur. Le soir, le valet de chambre prépare la garde-robe de l'Empereur pour les réceptions. Quand l'Empereur se couchait, il aidait le monarque dans ses ablutions du soir.


La chambre de François joseph: Ici encore, dans la chambre de François-Joseph, il est évident que l'empereur n'accordait aucune valeur au somptueux ameublement de ses appartements privés. Le lit simple dans le coin de la pièce témoigne également du style de vie spartiate préféré par l'empereur. C'est dans ce lit que François-Joseph mourut à l'âge avancé de quatre-vingt-six ans, le 21 novembre 1916, au milieu de la tourmente de la Première Guerre mondiale. En lui, la monarchie des Habsbourg a perdu une importante figure d'identification. La peinture exposée sur le chevalet montre l'empereur sur son lit de mort.

Armoire de terrasse occidentale: Cette petite pièce mène aux papartements de Sissi

Armoire d'escalier: Le cabinet des escaliers servait à l'impératrice Elisabeth de salle d'écriture. Ici, elle a écrit ses lettres, ses journaux et sa poésie. La bibliothèque contient une partie de sa bibliothèque personnelle. Jusqu'à la fin de la monarchie, cette pièce contenait un escalier en colimaçon qui menait aux appartements de jardin d'Elisabeth au rez-de-chaussée.


Le Vestiaire: Immédiatement adjacent à la chambre, le dressing était la pièce la plus intime et la plus privée des appartements de l'impératrice. La loge d'Elisabeth était consacrée aux soins de beauté.

Elisabeth était considérée comme l'une des plus belles femmes de son temps et était bien consciente de cette renommée. La routine quotidienne de l'impératrice était dominée par des soins de beauté et des programmes d'exercices conçus pour préserver sa silhouette élancée. L'habillage de sa magnifique chevelure occupait plusieurs heures par jour.

La porte dissimulée sur le mur avant de la pièce s'ouvrait à l'origine sur un escalier étroit menant à la mezzanine au-dessus où se trouvaient les armoires, la salle de couture et les salles de travail de son personnel personnel.

La chambre du couple impérial: Le mariage eut lieu à Vienne le 24 avril 1854, après que la jeune épouse de l'empereur ait été soumise à une sorte de programme de bachotage accéléré en vue de son futur rôle d'impératrice. Les premières années de mariage ont été une expérience traumatisante pour Elisabeth. Elle se sentait réduite au rôle de fournir le plus rapidement possible de nombreux descendants sains et de préférence mâles. La jeune impératrice enfanta trois enfants coup sur coup. Au début, elle a eu deux filles, Sophie (née en 1855) et Gisela (née en 1856). Elisabeth a réagi par une phase d'épuisement et de dépression, qui a été exacerbée par la mort subite de son premier enfant Sophie, décédée en 1857 avant son deuxième anniversaire. En 1858, elle donna naissance au fils et héritier tant attendu, qui s'appelait Rudolf. À l'âge de vingt et un ans, Sisi avait eu trois enfants. Dix ans plus tard, en 1868, elle donne naissance à sa plus jeune fille, Marie Valérie.

Salon de l'impératrice Elisabeth: Ce salon était la pièce la plus importante des appartements de l'impératrice.Après une importante restauration, le salon contient aujourd'hui l'ensemble original du mobilier de l'époque où il était utilisé par l'impératrice Elisabeth. Des parties de l'ameublement textile avaient été conservées, permettant de reconstituer les tissus de soie aux motifs riches. Le salon est maintenant restauré dans sa magnifique opulence originale du XIXe siècle.

L'impressionnant décor textile n'est pas la seule caractéristique remarquable de cette chambre. Elle se distingue également par l'étonnante quantité de mobilier – attestée dans les inventaires de cour – qui témoigne de l'importance cérémonielle de la salle.

Elisabeth ne s'est pas conformée aux attentes placées dans une impératrice à la cour de Vienne. Très intelligente, sensible et peu encline à observer les extérieurs de l'étiquette de cour, l'impératrice a de grandes difficultés à s'habituer à la vie de cour, dominée par des conventions rigides.


Chambre Marie-antoinette: A l'époque où Elisabeth occupait ces appartements, la salle Marie-Antoinette était la salle à manger familiale, utilisée pour de petits dîners dans le cercle familial immédiat et auxquels assistaient le couple impérial et leurs enfants, puis leur fille et leurs gendres et petits-enfants.

Les dîners en famille se composaient de trois à six plats. Alors que dans les occasions officielles, la cuisine française était servie, Franz Joseph préférait les plats viennois traditionnels lorsque la famille dînait ensemble. Ces plats pour les réunions de famille n'étaient pas préparés dans la Cuisine de la Cour mais dans une cuisine séparée réservée exclusivement à la famille. François-Joseph aimait particulièrement le célèbre plat viennois appelé Tafelspitz (boeuf bouilli garni), tandis qu'Elisabeth préférait les huîtres françaises, les poissons, les rôtis et les légumes, avec des glaces en dessert.

La salle Marie-Antoinette tire son nom d'une tapisserie qui était accrochée dans cette salle jusqu'à la fin de la monarchie. La tapisserie est arrivée à Schönbrunn en cadeau de Napoléon III à François-Joseph et a été tissée d'après une peinture de Marie-Antoinette et de ses deux enfants par l'artiste française Élisabeth Vigée-Le Brun de 1787. Aujourd'hui, un portrait de Franz est suspendu à sa place. Joseph comme jeune empereur au début de son long règne.


Salon des portraits de l'archiduchesse: Cette chambre au décor néo-rococo appartenait autrefois aux appartements occupés par l'impératrice Elisabeth. Aujourd'hui, elle contient la célèbre série de portraits des filles de Marie-Thérèse, et est donc aussi parfois connue sous le nom de Chambre des enfants.

Salon Petit-déjeuner: Cette petite pièce d'angle doit son caractère agréable aux tableaux de fleurs en textile incrustés dans les boiseries murales dans des cadres dorés.

Les médaillons de fleurs colorées sont un exemple de la façon dont les membres de la famille de Marie-Thérèse ont contribué au décor du palais.

Des sources contemporaines indiquent que ces images de couture ont été réalisées par l'impératrice Elisabeth Christine, la mère de Marie-Thérèse. Les tableaux ne sont pas peints mais réalisés à partir de petits morceaux de tissu appliqués sur un fond de moiré de soie. Ils déploient un étonnant plaisir de détail : on y distingue des insectes s'ébattant sur les feuilles.


Salon Jaune: Le salon jaune est la première pièce des appartements donnant sur les jardins du palais. Depuis les fenêtres de ces pièces, on a une vue imprenable sur le parterre principal avec la Gloriette comme la haute fin de la vue. Le décor et l'ameublement du Salon jaune ont changé au cours de l'histoire de Schönbrunn et sont ainsi un bel exemple des traces laissées par les différentes époques et occupants du palais. Les lambris aux couleurs blanc et or si typiques de Schönbrunn datent du milieu du XIXe siècle. Il a remplacé les tentures murales en papier chinois coloré et tissus de soie de l'époque de Marie-Thérèse et de ses successeurs. Les assises datent de l'époque vers 1770. Ses formes reflètent la transition entre le style rococo et le style Louis Seize. Les couvertures en soie reconstituées donnent une impression de la conception textile originale du mobilier du règne de Marie-Thérèse.

Une caractéristique notable de la salle est l'ensemble de portraits au pastel de Joseph Pierre Lion avec leurs représentations réalistes d'enfants des classes moyennes. La salle contient également le pastel d'une Fille à la poupée, œuvre du célèbre artiste Jean-Étienne Liotard, peintre particulièrement apprécié de Marie-Thérèse. Ces images contrastent fortement avec les portraits de cour classiques des enfants de Marie-Thérèse qui ornent les murs de nombreuses pièces du palais.


Chambre balcon: Les nombreuses photos de la salle du balcon montrent Marie-Thérèse et ses enfants. Les portraits proviennent de l'atelier du peintre de la cour Martin van Meytens.

Galerie des glaces: La Galerie des Glaces avec son magnifique décor rococo doré est un exemple classique d'une salle d'apparat de l'époque de Marie-Thérèse.

Grande chambre Rosa: Les trois chambres Rosa portent le nom de l'artiste Joseph Rosa, qui a exécuté quinze peintures de paysage pour l'ensemble à la demande de Marie-Thérèse dans les années 1760.Les peintures grand format représentent des paysages idéalisés, tout à fait dans le goût du XVIIIe siècle.

Le portrait au milieu du mur avant de la grande salle Rosa représente Franz Stephan de Lorraine, époux de Marie-Thérèse. Alors qu'elle régnait sur les terres héréditaires des Habsbourg en tant que reine de Hongrie et de Bohême, archiduchesse d'Autriche, etc., Franz Stephan régnait sur le Grand-Duché de Toscane. En 1745, il est élu empereur du Saint Empire romain germanique. Néanmoins, on se souvient de Franz Stephan non pas en tant qu'homme politique ou commandant militaire, mais en tant qu'expert financier et mécène des sciences. Il fonde la ménagerie de Schönbrunn, le plus ancien zoo encore en activité en Europe. Franz Stephan était également chargé de la rénovation du parc du palais. A juste titre, les fenêtres de cette pièce offrent une vue splendide sur les jardins.

Le portrait en pied de l'empereur montre le monarque debout à une table entouré de divers artefacts et objets de collection qui font allusion à ses intérêts artistiques, historiques et scientifiques.


Deuxième petite chambre Rosa : Constituées d'une grande salle et de deux salles plus petites communicantes, les chambres Rosa forment un ensemble au décor homogène.

Salle de la lanterne : Située à côté de l'escalier bleu, la salle des lanternes est l'antichambre de la salle de cérémonie du palais, la grande galerie.

La grande galerie : D'une longueur de 43 mètres et d'une largeur de près de dix mètres, la Grande Galerie était le cadre idéal pour les événements de cour. Le magnifique intérieur avec sa décoration en stuc doré et ses fresques au plafond représente la quintessence de l'art rococo.

Au milieu de la salle se trouve une statue de Marie-Thérèse montrant la monarque vêtue de ses robes de couronnement hongroises à l'âge de vingt-trois ans. Dotée d'une énergie exceptionnelle, Marie-Thérèse est toujours considérée comme l'une des souveraines européennes les plus populaires.

Réalisées par l'artiste italien Gregorio Guglielmi , les fresques du plafond suivent un programme important. Au centre de la fresque du milieu trônent Marie-Thérèse en tant que dirigeante de la monarchie des Habsbourg et son mari Franz Stephan en tant qu'empereur du Saint Empire romain germanique. Ils sont entourés des vertus personnifiées d'un dirigeant, notamment la justice, la clémence et la munificence. Un élément de modernité est introduit par les représentations de genre des terres de la couronne des Habsbourg et de leurs produits qui font allusion au programme de réformes initié par Marie-Thérèse dans le domaine de l'administration et de l'économie.


La fresque du plafond ouest symbolise la pax austriaca : à son zénith se dresse Concordia (Concord), qui permet aux Terres de la Couronne de s'épanouir. Entourée d'Abondance et de Pax (Abondance et Paix), elle se dresse au-dessus des trois dieux Cérès (dieu tutélaire de l'agriculture), Bacchus (dieu de la viticulture) et Mercure (dieu tutélaire du commerce). Une quatrième divinité, Apollon, se dresse encerclée par les personnifications des arts et de la science.

La fresque du plafond oriental est une allégorie de la puissance militaire des armées de Marie-Thérèse. Au centre, le dieu de la guerre Mars galope à travers les cieux sur un cheval blanc, tandis qu'un génie recommande un groupe d'officiers de haut rang sur une hauteur imposante à Minerve, déesse de la guerre. Cette dernière est simultanément intronisée en tant que patronne au-dessus d'un rendu animé d'une session d'instruction à l'Académie militaire Marie-Thérèse, fondée par le monarque à Wiener Neustadt en 1752.


Cette fresque a été victime d'une bombe larguée en avril 1945, dans les derniers jours de la Seconde Guerre mondiale. Il a été remplacé par une copie peinte par Paul Reckendorfer et Carl Krall en 1947/48.

La lumière qui tombe à travers les hautes fenêtres est efficacement dupliquée par les miroirs placés sur le mur opposé. Avec les lustres du plafond et les appliques murales, la lumière de leurs bougies se reflétant dans les surfaces polies du mur, ils veillent à ce que cette magnifique salle soit baignée de lumière. Au centre du décor se trouvent les deux grands lustres en bois sculpté et doré , qui portaient à l'origine soixante-douze bougies. L'électricité a été installée dans le palais en 1898, lorsque la rangée supérieure d'appliques murales a été ajoutée. Dès lors, la Grande Galerie est éclairée par un total de 868 ampoules. Lors de la dernière restauration complète de la Grande Galerie en 2011/2012un système innovant a été installé, qui reste néanmoins fidèle au cadre historique : des lumières LED en forme de bougies avec des cristaux intégrés qui imitent le scintillement de la lumière des bougies.


Après la fin de la monarchie, la Grande Galerie a continué à être utilisée par la République d'Autriche comme cadre pour les réceptions officielles de l'État . En conséquence, c'était le lieu de la réception organisée à la suite de la signature du traité d'État autrichien le 15 mai 1955 au palais du Belvédère supérieur.

La petite galerie : La combinaison de surfaces blanches brillantes et de dorures opulentes est encore aujourd'hui associée dans l'esprit du public au règne de Marie-Thérèse. Ce schéma décoratif a évolué vers le milieu des années 1750 et a atteint son apogée dans les salles d'apparat du château de Schönbrunn.

Les panneaux muraux en technique blanc poli évoquent l'impression d'une surface de marbre lisse. Ces surfaces ont été reconstituées dans le cadre de la restauration entreprise en 1999/2000. La base est formée de plusieurs couches de gesso qui doivent être poncées jusqu'à ce qu'elles soient complètement lisses. Ensuite, un pigment blanc (blanc de zinc) est appliqué qui est ensuite poli à la main avec de l'agate jusqu'à ce qu'un brillant élevé soit atteint - un processus qui nécessite un grand degré d'habileté et de patience.

Un élément notable du décor de la Petite Galerie qui a été créé en même temps que le remodelage de la Grande Galerie vers 1760 est la fresque du plafond de Gregorio Guglielmi. Le sujet de la fresque reprend le programme des peintures du plafond de la Grande Galerie avec une représentation visuelle de la prétention à la domination des Habsbourg. Aeternitas (Eternité) offre la couronne à la Maison d'Autriche. Les origines romaines de l'idée d'empire sont évoquées, ainsi que le moyen âge, comme des attestations de vénérabilité antique. L'histoire culmine dans le couple régnant, qui assure la continuation de la dynastie Habsbourg-Lorraine. Les allégories de Justitia (Justice) et Clementia (Clémence) font allusion à la devise de Marie-Thérèse : « Par le biais de la justice et de la clémence ».


Les deux bustes sur les côtés les plus courts de la salle représentent les deux filles de Marie-Thérèse devenues reines par mariage : à droite Marie Karoline, reine de Naples et de Sicile, et à gauche Marie-Antoinette, reine de France.

Armoire chinoise ronde : Dans les boiseries peintes en blanc et richement décorées de rocailles dorées, se trouvent des panneaux de laque de formes et de tailles variées. Peintes selon la technique maki-e avec de l'or dissous dans la laque, ces œuvres représentent l'architecture et les paysages, les motifs de la mythologie chinoise et les scènes de genre. Le riche décor de la salle est complété par des personnages, des vases et d'autres récipients en porcelaine, dont des recherches récentes ont confirmé qu'ils provenaient de la Chine et du Japon.

Armoise chinoise ovale : Le magnifique décor témoigne de l'admiration pour les laques, soieries et porcelaines de Chine et du Japon qui ont de plus en plus marqué les intérieurs des palais princiers européens au XVIIIe siècle.

Les deux cabinets comptent parmi les pièces les plus intimes et pourtant les plus magnifiques de Schönbrunn. Ils ont été utilisés par Marie-Thérèse et son cercle d'intimes pour des rassemblements sociaux au cours desquels des cartes ont été jouées.

L'amour de Marie-Thérèse pour les objets exotiques ne se limitait pas à l'Extrême-Orient. Pendant son règne, les relations avec l'Empire ottoman ont subi un changement. Autrefois connue comme un adversaire dangereux, la Turquie était désormais au centre du renforcement des contacts économiques et culturels. C'était l'époque des opéras « turcs » comme l'Enlèvement de Mozart au sérail. Conformément à la mode de l'époque, des bals masqués en costume turc ont lieu à la cour de Vienne. Il existe plusieurs représentations de Marie-Thérèse en costume ottoman, dont l'une est exposée dans cette salle.

Salle du carroussel : La salle du carrousel ou première antichambre servait de «zone tampon» entre la grande galerie et les appartements occupés par le couple impérial Marie-Thérèse et Franz Stephan dans l'aile est du palais.